MANDINGA / ciclo de lecturas



El ciclo de lecturas "Mandinga" estará en Libros del Pasaje
Domingo 15 de abril a las 18.30
Invitados: Ana Losada, Yaki Setton, Vera Giaconi y Liza Casullo

Thames 1762
La entrada es libre y gratuita

Sexybondi de Washington Cucurto (Por Fernando Llanderal)


Yo, colectivero
A todos nos ha pasado de subirnos a un taxi y que el chofer nos cuente una historia que le ocurrió recientemente. Muchas veces (la mayoría) esas historias suenan poco creíbles. No se por qué, pero siempre van cargadas de un tinte extraordinario, cercano a la fábula. Lo mismo pasa con los remiseros. Entonces: si con solo un asiento se pueden contar decenas de historias ¿Cuántas se pueden contar con veintipico y miles de pasajeros? Lo primero que hay que marcar de Sexybondi es que fue escrito a fines de los ‘90 y publicado más de una década después. El protagonista, Juan (Juancito) Vega es colectivero de la línea 375 Encarnacena – San Miguel. Y tiene muchas historias para contar.
En Supermultiestelar despegamos y comenzamos a viajar por el cosmos, incluso parecería que podemos viajar en el tiempo, llegando a sentir que el 375 se convierte en el submarino amarillo de Los Beatles. Cuando creemos que no vamos a regresar más, nos damos la cara contra el piso y volvemos a la realidad. Desde ahí, Juancito (o Cucurto) cambia la marcha y con El Recorrido nos relata las aventuras sexuales de Doña Flora, más cercana a una actriz porno amateur que a la esposa del dueño de la línea de colectivos.
Ranerito es el punto más alto del relato. También el más triste. Cucurto reflexiona sobre la niñez (y la vejez), sobre la inocencia perdida y la indiferencia del mundo. Cómo, sin darnos cuenta, nos convertimos en aquello que tanto detestamos.
También hay tiempo para acercarnos al policial ( compuesto por Yo Peronista, El Ford Falcon y La Rubia, La Mujer Fajada y La Comisaría) y la poesía (A orillas del río), para culminar reflexionando sobre las oportunidades perdidas, el dinero, la propia infancia y un viejo amor. La nostalgia se siente y por momentos, parece encontrar la formula para la felicidad.
Sexybondi es un relato lleno de excesos (verbales y sexuales) donde el autor juega con las palabras todo el tiempo. El relato va y viene en el tiempo mientras Juancito nos relata, cómo puede, sus desventuras. Siempre acompañado de su querido bondicito. El bondi de la humanidad.
Fernando Llanderal

Sexybondi
Washington Cucurto
Editorial Interzona
PVP $75

LA CIUDAD CONTADA Buenos Aires en la mirada de la nueva narrativa hispanoamericana


El miércoles 28 de marzo a las 19hs :

Mesa debate en Libros del Pasaje (Thames 1762)

Literatura y política: cómo se filtra la realidad hispanoamericana en la ficción contemporánea

Participan: Yuri Herrera, Wilmer Urrelo Zárate, Gabriela Alemán y Juan Terranova. Modera: Silvina Friera


Del 26 de marzo al 2 de abril Buenos Aires recibe la visita de destacados escritores internacionales. Alejandro Zambra (Chile), Yuri Herrera (México), Elvira Navarro (España), Wilmer Urrelo Zárate (Bolivia), Natalia Mardero (Uruguay), Gabriela Alemán (Ecuador), Carlos Yushimito (Perú), Eunice Shade (Nicaragua) y Antonio García Ángel (Colombia) pasarán una semana en la ciudad, para encontrarse con sus lectores y participar de diversos intercambios de ideas con sus pares locales: Oliverio Coelho, Juan Terranova y Matías Capelli.

Esta visita a Buenos Aires servirá también como inspiración para que cada uno de ellos escriba un texto de no ficción sobre la Ciudad, que será publicado en una antología por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires junto a los mencionados autores argentinos.

También participarán durante esa semana de charlas y mesas de debate sobre el estado de la literatura en Hispanoamérica.

Los diferentes encuentros coordinados por los periodistas especializados Verónica Chiaravalli, Gabriela Cabezón Cámara y Silvina Friera tendrán lugar en tres librerías porteñas.


Yuri Herrera nació en México en 1970. Es Licenciado en Ciencias Políticas por la UNAM. Maestro en Creación Literaria por la Universidad de Texas (El Paso). Doctor en Lengua y Literatura Hispana por la Universidad de California (Berkeley). Ha publicado cuentos, artículos y ensayos en medios como Letras Libres (México), La Voz (Argentina), Rio Grande Review (El Paso, Texas), Lucero (Berkeley, California), War and Peace (San Francisco, California), El País, Eñe (Madrid), El Malpensante (Colombia). Cuentos suyos han aparecido en antologías y en 2009 publicó su nueva novela Señales que precederán al fin del mundo.Fue editor fundador de la revista literaria el perro y profesor de lengua y literatura en la Universidad de Carolina del Norte (Charlotte). Ahora imparte clases en la Universidad de Tulane, (Nueva Orleans).

Wilmer Urrelo Zárate nació en La Paz en 1975. Estudió Comunicación Social en la Universidad Mayor de San André. Es autor de Mundo negro (2000; Premio Nacional de Primera Novela, convocado por la editorial Nuevo Milenio y traducida en 2008 al italiano por Edizione Estemporanee), además participó en el libro Trabajos forzados y otros cuentos (2000). Cuentos suyos han aparecido en Memoria de lo que vendrá (2000), Pequeñas resistencias 3: antología del cuento sudamericano (Madrid, 2006), Alta en el cielo y en la antología digital El futuro no es nuestro. Ganó el IX Premio Nacional de Novela 2006 con Fantasmas asesinos. Acaba de publicar su tercera novela titulada Hablar con los perros (Alfaguara, 2011).

Gabriela Alemán nació en Río de Janeiro en 1968 pero se radicó en Ecuador recibió una beca Guggenheim en el 2006 y en el 2007 formó parte de la convocatoria Bogotá39 por parte del Hay Festival y Bogotá Capital Mundial del Libro. En el 2010 obtuvo la Residencia Artística otorgada por el FONCA/AECID en México DF. Tiene un PhD por la Universidad de Tulane, Nueva Orleans. Ha trabajado en radio, cine y prensa; algunos de sus artículos han aparecido en Babelia, El Viejo Topo, Diario Hoy y Soho. Ha publicado seis libros de ficción y sus cuentos han aparecido en distintas antologías.Es colaboradora regular, desde el 2005, del International Film Guide, editado por Wallpaper Press. Ha publicado los cuentos; Álbum de familia ,La cicatriz,Fuga Permanente, Maldito Corazón y Zoom . Y las novelas; Álbum de cromos, , Poso Wells y Body Time.

Juan Terranova nació en Buenos Aires a fines de 1975. Publicó las novelas El Caníbal, El Bailarín de Tango, El pornógrafo, Mi nombre es Rufus, Lejos de Berlín, Los amigos soviéticos, Hiroshima, El vampiro argentino y las crónicas La Virgen del Cerro, Peregrinaciones, Diario de Alcalá y Unos días en Córdoba. También el libro de poemas El Ignorante y un libro de relatos, Música para rinocerontes. Forma parte del cuerpo docente del Centro de Estudios Contemporáneos donde enseña teoría y crítica literaria. Escribe todos los días en su twitter @juanterranova y a veces en su blog www.elconejodelasuerte.blogspot.com. Su último libro La masa y la lengua, artículos sobre literatura, Internet y redes sociales puede descargarse en forma gratuita de www.elcec.com.ar.

Silvina Friera nació en Buenos Aires, en 1974. Es periodista egresada de la Escuela Taller Agencia (TEA), y estudió el profesorado de Castellano, Literatura y Latín. Trabaja en la sección Cultura y Espectáculos del diario Página/12 desde el 2000. También ha escrito para el suplemento cultural “Ñ”, para la revista “Puentes”, y en revistas especializadas en teatro como las del Celcit y del Teatro San Martín, entre otros medios gráficos. “El hombre que fue su propio experimento literario: Truman Capote”, una semblanza de su autoría, figura en la antología de textos periodísticos, “Sin ustedes, el mundo estaría al revés” (2007), compilada por la Unju (Universidad Nacional de Jujuy). Desde 2004 realiza entrevistas para la Audiovideoteca de Escritores de Buenos Aires, archivo dedicado a la preservación, conservación y difusión de la literatura argentina. Colabora en la revista literaria “La balandra”.

24 de marzo

Mañana sábado 24 de marzo la Librería abrirá de 10 a 22hs.

Martes 27 de marzo 19 hs

Libros del Pasaje y Editorial Aguilar los invita a la presentación del libro "Hijos del poder" de la autora Adriana Balaguer.
Los esperamos el día martes 27 de marzo a las 19hs
en Thames 1762
La entrada es libre y gratuita.



Un Hombre sin cabeza


1.
“Supongamos que yo ahora estoy muerto, o que abro una lavandería de autoservicio, la primera de Israel”. Así empieza el cuento “Suciedad”, el noveno de los treinta y cuatro que componen Un hombre sin cabeza. Díganme si no les parece cuanto menos prometedor.

2.
Etgar Keret, para quienes todavía no lo conocen, es EL escritor israelí vivo y todavía joven más capo por lejos. Nació en Israel en el '67, sacó su primer libro en el '92 y escribe más que nada cuentos cortos, aunque también guiones de televisión, cine y cómics. Tiene una novela breve, Pizzería Kamikaze. Y además hace pocos años estrenó una película, Meduzot [2007] (sí, es el hebreo para medusas), junto con su mujer Shira Geffen, que no es su ópera prima pero sí la primera en salir de Israel, en llegar hasta acá y en ganar la Camera D'or del Festival de Cannes.

3.
Vaya uno a saber por qué, la edición de la obra de Keret fuera de Israel es muy conflictiva: para cada nuevo idioma han hecho compilaciones diferentes de los cuentos que están en sus libros originales en hebreo. Para nuestro idioma, ese sería el caso de La chica sobre la nevera (Siruela, 188 p.), que tiene cuentos de Gaaguei LeKissinger [1994] pero también de otros libros publicados con posterioridad. Un hombre sin cabeza, sin embargo, es la excepción a la regla, o el comienzo de una nueva era de ediciones bien cuidadas a cargo de la editorial mexicana Sexto Piso (que también publicó Pizzería Kamikaze). Es la muy bella y acariciable edición en español, íntegra y con guardas rojas, de Aní-hú. La única diferencia parece ser que en lugar de dejarle su título original traducido ("Yosoyel”) le pusieron el nombre de otro cuento que también está muy bien.

4.
Si intentemos una clasificación posible –y parcial –de los cuentos de Keret, aplicable a los de Un hombre sin cabeza, nos sale esto:

a) Hay cuentos con chicos que enfrentan el mundo adulto con sus armas de niño y que muchas veces salen inesperadamente victoriosos. ("A Tuvia le pegan un tiro", "Satisfacción", "Ojos brillantes", el del título).

b) Hay cuentos con una buena cuota de fantástico, en la onda de los cuentos fantásticos de Bukowski. ("El gordito", "Tu hombre", "La botella").

c) Hay cuentos donde se muestra -mejor que en ningún otro autor, desde la perspectiva de este reseñista- cómo es vivir en un país como Israel que está en conflicto permanentemente. ("Los pechos de una chica de dieciocho" es el ejemplo perfecto y uno de los mejores relatos del libro. Otro ejemplo: "Rabin ha muerto", al que quizás le falta una nota al pie que explique el título a los menos informados sobre política israelí).

d) Cuentos absurdos. (Como ese del tipo en el avión al que la nena del asiento de al lado le insiste para que vaya al baño a encararse a la azafata, mientras que puede que la propia nena sea en realidad un enano que además está traficando drogas de manera intercontinental. Y con esto no les conté nada).

e) Cuentos inclasificables. (Como el caso de "Halibut", que en castellano se traduciría como "Mero" y que fue mi favorito).

5.
Los cuentos de Keret podrían ser amigos –salvando las distancias aunque tampoco tanto –de los de Cortázar en Un tal Lucas y los de Levrero en La máquina de pensar en Gladys. Y más tarde, cuando oscurece, bien podrían juntarse con los de Raymond Carver (más que nada los que tienen cigüeñas), y con los ya mencionados de Bukowski. Y hasta con los de Jorge Alfonso, por qué no. Son muy sociables los cuentos de Keret. Yo les diría que no se los pierdan.

Alejandro Schonfeld
Un hombre sin cabeza

Etgar Keret
Ed. Sexto Piso
170 p.
PVP $120

Cicatrices de batallas


Recuerdo que cuando era chico tuve dos álbumes de Los Superamigos (La liga de la justicia, los personajes de la DC cómics) que nunca pude llenar. Superman, Linterna Verde, La Mujer Maravilla: todos estaban ahí. Años más tarde, en el secundario, un amigo me presto el cómic La muerte de Superman. Cuando lo vi, no lo podía creer: Superman no podía morir, era invencible, era El Hombre de Acero.

Nafta Súper, líder de una peligrosa banda de delincuentes, cae malherido a la guardia del Hospital Paroissien, siendo atendido por el nochero de turno, el “Dr. González”, más preocupado por tomarse una sopa de Alprazolam y pastearse con Duxetil que por salvarle la vida al paciente. Hasta acá, nada nuevo bajo el sol. Una historia más de las tantas que pueden encontrarse en las guardias de los hospitales bonaerenses. Sin embargo, esto es solo la punta del iceberg.
¿Qué pasaría si metemos en una coctelera a los Superamigos, con sus poderes a cuestas y los mezclamos con una vida marginal mientras los arrojamos en el oeste del Gran Buenos Aires? ¿Y si, además, son acompañados en ese viaje por sus enemigos de siempre? Porque si está Batman, tiene que estar El Guasón.
Leo Oyola hace de Kryptonita una novela que, por momentos, parece un cómic sin viñetas. Un gran cómic a decir verdad. Escrito con los pies en la tierra, mejor dicho: en el barro. La realidad y la ficción se entremezclan mientras la policía rodea el edificio por una toma de rehenes. Y si bien el relato, de a ratos, puede decaer en intensidad, es para llevarnos de la mano a los orígenes de estos Superamigos y así poder develar ciertos misterios en torno a su conducta y personalidad.
Hay noches en que uno necesita el dancin’.
Otras en las que nos hace falta el alcohol.
Pero siempre lo que andamos buscando
es compañía.
En el oeste está la gente, dice la canción. Y también está Leo Oyola. Y junto a él, una serie de personajes que crecieron y se criaron en los márgenes. Quizás, los amantes del policial clásico no terminen de acomodarse a la obra. Y se entiende, esto es otra cosa: Superman y Cía. junto a canciones de Carlos Baute y Katy Perry, émulos de Rocky, Carozo y Narizota, demonios amarillos, licor Tía María y más. Mucho más.
En el cómic La muerte de Superman es Doomsday el villano que mata al héroe.Un ser bestial y poderoso. En Kryptonita, Cabeza de Tortuga es el encargado de hacer lo mismo con Nafta Súper. ¿Lo logrará?
Fernando Llanderal

La soledad del Lector

1.
Al principio pensás que lo que tenés entre manos es algo así como una versión más culta de la Enciclopedia de datos inútiles de Homero Alsina Thevenet. Que Picasso esto, que Emily Dickinson aquello, que Camille Claudel pasó los últimos treinta años de su vida en un manicomio. También pensás que cada vez que el autor pone “el Lector” se refiere a vos, el lector. Pero no: en ambas cosas estás equivocado. El libro que estás leyendo es una novela, aunque compuesta de “referencias y alusiones intelectuales, y “sin casi nada de novela”. Y “el Lector” no sos vos: es el autor. Ya nos lo había advertido el epígrafe de Borges: “Ante todo me considero lector”.
2.
Y cuando te das cuenta de esas dos cosas, te surge un nuevo pensamiento: “estoy ante una novela difícil, sesuda, tengo que pensar, tengo que prestar atención”. (“Tengo un relato. Pero tendrás que esforzarte para encontrarlo”, nos azuza el escritor, el Lector). Te volviste a equivocar: nada más alejado de la realidad. La soledad del lector de David Markson no sólo no es un libro “difícil” sino que es uno de esos libros que se lee como viene, sin esfuerzo, en cualquier circunstancia, sin poder parar y que de pronto se terminó. “Hipnótico”, lo llama Kurt Vonnegut en la contratapa.

3.
David Markson nació en 1927 en Nueva York y murió ahora, en 2010. En la década del cincuenta supo ser amigo de la pomada (Kerouac, Dylan Thomas) y hasta se carteó profusamente con Malcom Lowry, mientras escribía por encargo westerns y novelas policiales (Epitaph for a Tramp [1959], Epitaph for a Dead Beat [1961] y The Ballad of Dingus Magee [1965]). La fama le llega tarde, en 1988, con la publicación de su novela Wittgenstein’s Mistress. La soledad del lector [Reader’s Block] es de 1996, y da inicio a la serie que se completa con This Is Not a Novel [2001], Vanishing Point [2004] y The Last Novel [2007] que efectivamente es su última novela.
4.
Anecdotario de la historia del arte universal, lista de antisemitas, de suicidas y de obsesos y a la vez novela sorprendente, La soledad del lector es además una muy buena puerta de entrada a la obra de este escritor que según David Foster Wallace representa “el punto más alto que podemos encontrar en la ficción experimental de los Estados Unidos”.
Alejando Schonfeld.

La soledad del lector
De David Markson
Ed. La Bestia Equilátera
254 p.
PVP: $83

Más Phaidon

Cada tanto llegan los libros de Phaidon a la Librería.
Cada uno tiene algo de especial. Sea la selección de imágenes, el papel, la tapa... ¡dan ganas de ternerlos a todos!

Entre los arribados esta el Vitamin P2 con artistas nuevos que no aparecieron en otras compilaciones de arte contemporáneo ( al fin). Tambien vale la pena ver, ya solo por su título, Defining Contemporary art-25 years in 200 pivotal artworks, que va desde 1986 hasta 2010 y por último"Instantáneas" de Elliott Erwitt, una colección de sus fotos en blanco y negro.